El Teatro Góngora acoge este viernes 'Yo me lo guiso, yo me lo como', de la bailaora cordobesa Carmen Mesa

Según ha indicado la organización en una nota, el espectáculo es bio-drama, escrito por Erika Halvorsen y dirigido por Gina Piccirilli, en el que Mesa propone una historia "plagada de ternura, con muchas risas y algún momento amargo debido a lo nostálgico de la temática".

"Más allá de la casualidad de haberse gestado en Argentina, esta obra para mí es una señal de que el que la sigue la consigue, de que en la vida de una mujer artista los brazos no se bajan, sino que se levantan siempre para seguir adelante", ha apuntado la artista.

En este sentido, Mesa ha apuntado que "también es un homenaje a las mujeres: a las madres, las que trabajan, las creadoras, las cocineras y amas de casa, en definitiva, todas aquellas que luchan por hacer realidad sus sueños y compartirlos con el mundo que les rodea".

Producción e idea original de la propia Carmen, el montaje es de factura plenamente femenina, desde la dirección hasta la escenografía, el vestuario o la coreografía, con la excepción del acompañamiento a la guitarra y la percusión (José Torres y Antonio Montiel, que comparten tablas junto a la intérprete).

Tras cuatro temporadas colgando el cartel de 'entradas agotadas' en reconocidos teatros de Buenos Aires (Argentina), el espectáculo fue nominado a Mejor Unipersonal Musical en los Premios Hugo 2014, los equivalentes a los Premios Max de las Artes Escénicas organizados por la Fundación SGAE y la Academia de las AAEE en España.

'Yo me lo guiso, yo me lo como' es un recorrido por la vida y el alma de una bailaora flamenca, que hace años 'cruzó el charco' de la mano de un amor al que conoció en Andalucía y al que enamoró cocinándole su plato estrella, pollo al ajillo.

En escena, Carmen convierte a los espectadores en sus comensales, los mete en su cocina y allí, en un acto de amor y agradecimiento por aceptar su invitación, les cocina en vivo y en directo ese plato tradicional que aprendió de su madre. Todo entre cantes y bailes, cazuelas y cucharones, aceite de oliva y ristras de ajo, los visitantes viajan por ilusiones, amores, desamores, olores y sabores que marcaron su infancia y su recorrido hasta dar el gran salto que le supuso la conquista de la comedia bonaerense.

La artista, en esta producción, quiere "mostrar la parte de dentro del artista, la que no está arriba de un escenario, la humana: adentrar al público en mi casa y en la cocina, que para mí tiene muchas connotaciones especiales", y ha señalado que "mantenerse en la profesión y valorar que todos los días puedas hacer lo que te hace feliz es pura magia".

DIRECCIÓN

La dirección del espectáculo corre a cargo de la dramaturga y directora teatral argentina Gina Piccirilli, quien tras 27 años de trabajo y experiencia en Madrid, decide volver a su país para fundar el Teatro El Damero y conseguir desarrollo profesional en ambas ciudades.

"Gina, me gustaría hacer un espectáculo donde hable, cante, baile y cocine pollo al ajillo para la gente" fueron las palabras de Carmen Mesa que le conmovieron y con las que inauguró su propio espacio. Para poner letras al montaje, ambas contaron con Erika Halvorsen que, gracias a su dramaturgia, aportó un relato en el que "las palabras se entretejían con arte y delicadeza".

Asimismo, el Instituto Municipal de las Artes Escénicas (IMAE) ha indicado que dos reconocidos músicos acompañan a Carmen Mesa en el escenario: José Torres a la guitarra y Antonio Montiel en el cajón. Tres flamencos que ofrecen su arte en una "interpretación sincera, cuidada y honesta".

Bailaora andaluza, cordobesa de nacimiento y adoptada por la ciudad de Sevilla, Carmen Mesa ha obtenido prestigiosos galardones, entre los que destacan el premio del concurso Marbella Joven, el premio del concurso Jóvenes Flamencos de Córdoba o el premio del Concurso Nacional de Ronda, entre otros reconocimientos.

Mesa actúa por distintas ciudades del mundo con sus propias creaciones artísticas, impartiendo regularmente clases de danza flamenca. Además, participa y colabora con numerosos artistas, compañías de flamenco, artes escénicas y otras disciplinas, así como con el proyecto 'Flamenqom' donde se unen la cultura indígena 'Qom del Chaco' argentino con el flamenco.