Gutiérrez Aragón echa de menos el cine, un "tóxico potente" que actúa rápido

Magdalena Vallejo.

Santander, 14 sep.- El guionista y director cántabro Manuel Gutiérrez Aragón, retirado en 2007 tras el rodaje de "Todos estamos invitados", reconoce que echa "muchísimo" de menos el cine, que, según dice, es "un tóxico muy potente" que actúa con "mucha rapidez".

"Por mucho que escriba novelas o haga otras cosas, mi vida es el cine, y eso no lo puede cambiar nadie", ha subrayado en una entrevista con Efe, tras recibir esta semana el Premio a la Cinematografía de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).

Al principio, explica, "simplemente era un espectador", porque su vocación era de escritor e ingresó en la Escuela de Cine "sólo para ver películas".

Pero ese "tóxico" le fue "picando", de escritor pasó a guionista o, dicho de otro modo, "escritor de películas", y de guionista acabó llegando a director. "Fui un director lento", sostiene el premio nacional de cinematografía de 2005.

Ahora que lo ha dejado, lo echa de menos, pero las dificultades actuales, sobre todo para conseguir financiación, pesan más que sus ganas de rodar. Y eso que le gustaría filmar una nueva historia sobre el valle del Pas.

El cine, a su juicio, atraviesa una "sequía" en la que se unen "una cierta desafección del público" y una "falta de apoyo institucional".

El director de "Habla mudita", "El corazón del bosque" o "La mitad del cielo" considera que el cine necesita "de algún apoyo del Estado", pero lamenta que eso hoy "se mira mal" e, incluso, se ve como "un trato de privilegio".

"La gente tiene una visión del cineasta y del artista un poco equivocada. Cree que son unos bohemios o que van a vivir de cualquier manera, o que son ricos, riquísimos. Pero en medio de eso hay muchos creadores que no son ni bohemios ni ricos. Y todos esos son los que hacen realmente el cine", argumenta.

Lo que está claro, en su opinión, es que en España "sólo de cine no se puede vivir". Por eso, afirma que hay muchos profesionales del sector (no sólo directores, también técnicos) que se están yendo fuera, y la "lástima", apunta, es que se queden allí.

La otra opción son las series que, en sus palabras, "también son cine" y, además, "narrativamente son mucho más flexibles". "Yo creo que el cine está abocado a hacerse televisivo", señala Gutiérrez Aragón, quien matiza, no obstante, que siempre habrá un cine de sala.

Conocido sobre todo por su faceta de director, que le ha llevado a cosechar premios como el Oso de Plata y el de la Crítica del Festival de Berlín, o las Conchas de Oro y Plata del de San Sebastián, explica que su vocación inicial era la de escritor.

A eso es a lo que se ha dedicado en los últimos siete años, a escribir, un trabajo "mucho más solitario", pero en el que ha encontrado "la libertad" de poder "contar lo que quiera, con los medios que quiera y con todo el tiempo del mundo".

Y por supuesto, añade, sin preocuparse por la financiación, que es en la actualidad una de las principales trabas a la hora de ponerse a rodar.

Con tres novelas a sus espaldas y después de obtener en 2009 el Premio Herralde por la primera de ellas, "La vida antes de marzo", le gusta pensar que es todavía "un novelista joven", porque tiene "poca obra".

Se considera, ante todo, un "contador de historias" al que le gusta narrar "historias íntimas" y del valle del Pas, pero un valle "un poco inventado", porque nunca ha sido un "director realista" y tampoco cree que vaya a serlo como escritor.

A su juicio, también nacen buenas historias de las guerras y de las crisis. Así, recuerda que la gran crisis americana, por ejemplo, "dio lugar a historias estupendas y a grandes narradores".

La Guerra Civil española también ha sido fuente de inspiración para muchos autores, pero, aclara, "no por ningún trauma" o una "especie de revancha política", sino porque "la guerra, cualquier guerra, da para muchas historias".

Y después de la Guerra Civil, piensa que la actual crisis económica será "el segundo gran tema español de los próximos años". EFE

mavl/ram