"Las bandoleras" es una obra muy física para los actores, según Carmen Ruiz

  • La actriz Carmen Ruiz, popular por series de televisión como "Con el culo al aire" o "Yo soy Bea" y que esta noche dará vida a Inés en la inauguración del XXX Festival de Teatro de Alcántara con "Las dos bandoleras", advierte de que es una función bastante dura físicamente para los actores.

Cáceres, 6 ago.- La actriz Carmen Ruiz, popular por series de televisión como "Con el culo al aire" o "Yo soy Bea" y que esta noche dará vida a Inés en la inauguración del XXX Festival de Teatro de Alcántara con "Las dos bandoleras", advierte de que es una función bastante dura físicamente para los actores.

La obra incluye hasta tres coreografías de esgrima que "son un espectáculo y en las que sudamos el papel", asegura Ruiz (Madrid, 1974), en declaraciones a Efe.

"Estuvimos trabajando en varios niveles, durante tres semanas: ataques, defensas, seguridad... Yo ya había practicado tres años esgrima en una escuela, pero no es lo mismo enfrentarte a la esgrima escénica, porque tienes que hacerlo de una forma muy fluida, que no parezca que estás haciendo pasos de baile", explica.

En este texto de Lope de Vega, Macarena Gómez ("La que se avecina") y Carmen Ruiz protagonizan una obra abiertamente feminista, en la que dos hermanas, Inés y Teresa, deciden contra la voluntad paterna casarse con dos soldados de los que están enamoradas.

Estos, mientras esperan el momento de ir a la guerra, se aprovechan de ellas, pero, llegado el momento de partir, huyen sin decir palabra.

Entonces, las dos mujeres deciden convertirse en bandoleras y vengarse del género masculino.

"Yo no definiría la obra como feminista", puntualiza Ruiz, "porque se trata de un texto en el que hay dos mujeres que buscan su libertad, su independencia; buscan justicia. Es una función de mujeres valientes y que se arriesgan, que se puede extrapolar a la actualidad, porque es un clásico y por eso está vigente".

La obra la pone en pie la Compañía Nacional de Teatro, en coproducción con FEI (Factoría Escénica Internacional).

La actriz subraya que no es habitual encontrarse un clásico en el que las mujeres son las protagonistas. "Siempre son los hombres los protagonistas o los que protagonizan las escenas de lucha. Aquí es al revés", subraya.

"Lope de Vega trataba bastante bien a las mujeres. Hay tintes machistas en sus textos, pero no lo achaco tanto a Lope como a la época en la que vivía", interpreta Ruiz, que avanza que el final de la función dista del original de Lope de Vega.

"Es un cambio que no voy a desvelar, introducido por los dramaturgos Marc Rosich y Carme Portaceli, que me parece muy acertado", indica.

En cuanto a la puesta en escena, que firma Paco Azorín, la actriz considera que es "más contemporánea".

"El público esta noche se va a encontrar con un espacio lunar, las rocas del monte no son al uso, los juegos de luces son muy curiosos, y el vestuario mezcla barroco con elementos atemporales", porque en esta obra "se cuelan" fragmentos de la leyenda de la Serrana de La Vera.

Las dos hermanas deciden seguir los pasos de la bandolera del romance popular, la mítica Serrana de La Vera, y se convierten en salteadoras, para así vengarse y matar a todo hombre que se atreva a cruzar la sierra que han elegido como escenario de su particular revancha.

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